对于画家，真的只有死后才出名？
对于画家来说，所谓传统，是先天性地存在于自身内部的，只有无意识地表现在作品里的民族特性，才是有价值的。
对于画家来说，最容易的事儿通常是选择空白的绘图介质。
不论是书画家的自我营销或者是经纪公司的书画作品营销，他们其实就是建立了一个以书画为主导的社交圈。这个社交圈的建立，是一个非常系统性的工程，需要众多的人力和物力、财力。这个社交圈的建立需要树立一个“品牌”，而这个“品牌”的设定是人与产品的结合。只有人与产品的完美结合这个“品牌”的树立才能成立。用现在流行语来说就是“人设”。
“人设”一次多用于演艺圈，许多的明星都有自己“人设”。“人设”是人物形象和性格设定的简称，其中包括人物的姓名、年龄、出生背景、成长背景以及学习过程和师承。现在许多火的明星都是用“人设”来作为催化剂，制造社会效应和八卦，因为好的人设能够帮助明星迅速吸粉，也利于媒体炒作。书画家也是同样，建立一个自己与自己作品的完美人设，再去推向市场更容易被市场认可。
历史上常有这样的情形，画家生前尽管画的很好，但由于某些原因，如时代，政治，地域，乃至自身性格等诸多方面的因素，生前并不被人知晓和看重，而死后却民声大震备受推崇。
吴冠中曾说：“画家走到艺术家的很少，大部分是画匠，可以发表作品，为了名利，忙于生存，已经不做学问了，像大家那样下苦功夫的人越来越少。”正如吴冠中所说，当代画坛的确画匠频出而画家寥寥。说到画匠与画家的区别，其实不难理解。画匠掌握一定的绘画技法，作品成套路，而画家则在不断地写生中完成创作，使得作品不脱离生活又高于生活。